La naiba ce spun Ema și Gastón când se bat. Jignirile au strigat la obiectivul camerei, lucruri care doare. El este steril, ea este un monstru și niciunul dintre ei nu a putut să aibă grijă de copilul de 7 ani pe care îl adoptaseră împreună și pe care - un act teribil și aducător de haos și tragedie - l-au întors la serviciile sociale. Sigur, băiatul dăduse foc casei, își rănise mătușa, dar atunci de ce nu poate cuplul să se împace cu acea decizie? Și ce viitor urmează pentru cele două creaturi rănite și confuze protagoniști ai Emei - filmul lui Pablo LarraÍn lansat recent în cinematografe - interpretat de Mariana Di Girolamo și Gael GarcÍa Bernal? „Trebuie să faci ce face o șopârlă când i se taie coada”, sugerează cineva. Dar cei doi nu mai pot crește un alt copil, nici nu mai pot fi împreună. Este o dansatoare de reggaeton, care, în agonia elaborării propriului eșec, inaugurează o odisee a explorării sexuale și dansați pe acoperișuri, pe funiculare și de-a lungul cheiurilor portului Valparaiso. El este coregraful și soțul ei, obișnuit să regizeze mișcările întregii companii, petulant și nu a resemnat niciodată ideea de a-l pierde.
Băiatul etern
Bernal, în al treilea film cu partenerul său LarraÍn, băiat etern al cinematografiei latino-americane (Amores perros de Alejandro Iñárritu și Y tu mamá también de Alfonso Cuarón care l-a lansat), împrumutat în Europa (La mala educación a lui Pedro Almodóvar) și United (patru sezoane ale lui Mozart în junglă), astăzi are niște păr cărunt, multe bătălii politice în spate (împotriva lui Trump și a proiectului său de zid a folosit cuvinte de piatră) și ca bărbat adult, tată a doi copii (Lázaro și Libertad, 11 și 9 ani) au avut-o de actrița argentiniană Dolores Fonzi, participă la acest film despre criza familiei burgheze.
Criză, dar pozitivă
„Criză, dar în sens pozitiv”, ne spune el. "Vorbim despre o schimbare de perspectivă din ceea ce a fost familia, nu numai în America Latină, și asta nu mai este. Un model care nu și-a ținut promisiunile: am înțeles că este foarte departe de a fi cea mai perfectă dintre instituții, iar familia a trebuit să învețe să fie mai permeabilă, mai acvatică decât lumea exterioară, pentru a încorpora alți indivizi, alții moduri de a trăi. Un tată singur cu un copil este o familie, doi bărbați sau două femei sunt, la fel ca și un grup de oameni, inclusiv alții. Și alte animale … ».
Nu este asta o utopie? Forțele conservatoare împing în direcții complet diferite …
Dar o experimentăm deja! Formez o nouă familie de fiecare dată când fac un film, de fiecare dată când experimentez cu un grup de oameni care poate vorbesc alte limbi și vin din alte locuri, care se pot îngriji unul pe celălalt. Văd din ce în ce mai multe relații de dragoste, de intimitate care pot apărea și crește chiar și pentru un termen fix.
Cât din experiența ta personală ai adus în film? Cei doi copii ai săi, mama lor, locuiesc în Argentina, partenerul său, designerul Andrea de la Torre Suárez, cu ea în Mexic: o familie transfrontalieră …
Mexico City și Buenos Aires sunt ambele acasă la mine. Și punem ceva din noi în tot ceea ce facem, în istoria noastră. Când Pablo mi-a propus acest film, m-am bucurat de el, pentru că pune la îndoială percepția pe care o avem despre relațiile umane și îmi place să provoc, să ridic probleme, să pun întrebări, să arăt că nu contează dacă lucrurile nu funcționează. într-un cuplu, ei pot funcționa, mai târziu când cuplul a dispărut: chiar și separările se pot face bine. Acest lucru are mult de-a face cu criza masculinității.
O altă criză pozitivă?
Ca și în cazul familiei, știm acum că ideea de masculinitate pe care o aveam este distructivă. Și pentru a putea exprima un concept nou, trebuie să zguduim puțin lumea. În film există un personaj care este șocat la sfârșitul poveștii sale de dragoste. Dar deodată începe să asculte, să observe lumea. El o ascultă pe femeia care este iubirea vieții sale făcând propuneri, greșește, înțelege, interferează, impune, acceptă, până la urmă masculinitatea ei cedează unui mod de a face lucrurile mai blând, înțelegător, iubitor.
Este noul bărbat așa, după părerea ta?
Mai puține apărări, mai puțin perfecționism. Bunicii noștri aspirau la perfecțiune, erau convinși că erau bărbați impecabili, fără cusur, dar acum o știm și trebuie să spunem că cu perfecțiunea am terminat. Bărbații nu mai vor să fie perfecți, vor să iubească, vor să respecte, vor fi iubiți chiar și pentru greșelile pe care le fac. Și este ceva foarte nou pentru noi.
Unul dintre cei mai greu de murit este că bărbații latini sunt toți machi. Bunicii tăi care s-ar gândi la aceste concluzii la care ai ajuns, că este o predare?
Bunicii mei erau oameni duri, stâncoși, iar a mea este prima generație de bărbați care încearcă să-și petreacă timpul cu copiii lor. Nu au făcut-o, copiii au crescut împreună cu mamele lor, figurile masculine erau umbre la orizont. În urmă cu zece ani, am început să vedem părinți ducându-și copiii la supermarket și a fost o revoluție copernicană.
Părinții lui erau teatrali. Kristen Stewart mi-a spus într-un interviu că, la început, nu avea nicio dorință reală de a fi actriță, ci doar de a trăi în acea atmosferă, de a fi o familie dedicată unei activități comune. Ai început mai devreme în adolescență: cum a mers?
Părinții mei erau în teatru politic, erau foarte activi și rătăcitori. În copilărie am simțit că a fi actor este lucrul prezent, dar nu am văzut-o ca pe o profesie, mai degrabă ca pe ceva care reglementează viața. Însemna să fii țigan, să cânți anumite piese, să duci povești în colțuri îndepărtate. În copilărie era frumos, pentru că era un joc, până când, în jurul vârstei de 12 ani, am avut un fel de rebeliune și mi-am spus: „Nu, nu vreau să fiu actor, vreau să fiu multe lucruri, vreau să fiu diferit de ele ”. Am început să studiez teatru pentru că îmi plăcea să încorporez aceste cunoștințe, pentru că voiam să aflu mai multe, dar tot nu voiam să fac treaba respectivă. Într-o zi voi scrie despre asta, voi povesti despre cum un amestec de experiențe, de emoții resimțite, de întâlniri, în cele din urmă, m-a deschis la certitudinea a ceea ce am vrut să fiu și că, fără să-mi dau seama, am avut deja devii unul. Poate pentru că am vrut să fac atât de multe lucruri împreună încât singura modalitate de a le îndeplini pe toate a fost să urc pe scenă.
Frații Dardenne au spus că, deși răspunsul unui tehnician la o cerere oarecum ieșită din comun va fi cu siguranță „nu se poate face”, actorii sunt dispuși să facă orice: „Un actor, dacă îl întrebi, va arunca el însuși în foc "…
Sunt dispus să fac orice, să mă arunc în foc din punct de vedere fizic și emoțional … Am prieteni actori, am avut prietene actrițe (Natalie Portman poate cea mai cunoscută, nota editorului) și știu că si pentru ei. Putem merge de la băut ceai într-un club englezesc la călărie pe un taur furios dacă este nevoie, ceea ce ne dorim este să experimentăm aventura. Dacă ne cer să ne îndrăgostim, vrem să găsim modalitatea corectă de a face acest lucru: cel mai bun partener al unui actor este un alt actor, cel care
aruncă mingea, începe jocul și apoi joacă-te cu tine.
Înseamnă să fii mereu pe prima linie, emoțional. Nu este înfricoșător?
La moarte. În primul rând pentru că se termină și unul dintre primele lucruri pe care le înveți în această profesie este că viața este alcătuită din cicluri. Se formează o familie și puneți ce aveți în ea, goliți totul și le dați lor. Și apoi familia se dizolvă, în curând va sosi alta. Este ca și cum ai trăi într-o catarsă perenă, unde ești forțat să-ți confrunți singurătatea chiar și atunci când ești înconjurat de oameni. Și este întotdeauna „Oh, Doamne, acum ce?”
