Cât de mult ne este dor de viața pe care am fost-o?
Casa este „hub-ul” nostru
S-a vorbit chiar despre „hub”, centru nervos acasă, chiar înainte de epidemie. Raportul cercetătorului Lisa White pentru conferința Next Design Perspective 2021-2022, organizat de Altagamma la Milano, sună profetic: „Consumatorii vor aduce nu numai mâncare în spațiile lor personale, cu livrarea de alimente, ci și alte activități. cursuri de fitness ». Înainte de Covid, tendința către introversiune a fost condusă de Millennials, care a petrecut cu 70 la sută mai mult timp acasă decât restul populației, potrivit unui studiu american. Acum inevitabil ne privește pe toți.
Sondajul CasaDoxa 2021-2022 face bilanțul situației. Confirmați că blocarea a accelerat modificările deja în vigoare, testul real a fost prezența simultană a tuturor membrilor familiei în aceleași intervale orare: anterior era în principal la cină sau seara. Din casă într-un ciclu continuu, trăit pe tot parcursul zilei, dar alternativ, ne-am mutat în casa sincronă, toți împreună cu pasiune. Coexistența forțată, spun cei intervievați, a avut și aspecte pozitive, dar inevitabil a evidențiat defectele. Peste jumătate din familiile italiene au decis să investească în îmbunătățiri, de la organizarea spațiilor (20%) la mobilier (22).
Evoluții și micro-revoluții
Ce formă va lua acasă după Covid? Un articol lung din revista americană The Atlantic promovează o teză sugestivă și anume că pandemia, cu estetica sa de absență (străzi pustii, rafturi goale la supermarket, fără zgomot) și depersonalizare (fețe ascunse de măști, doar întâlniri virtuale), a îngropat definitiv strălucirea minimalismului, care astăzi ne apare ca o parodie tristă. Tatăl minimalistului, artistul Donald Judd, era un geniu, studioul său pe jumătate gol din New York o capodoperă de sinteză, dar interioarele tânărului Luke Edward Hall, noul său hotel din Paris plin de verde și roz, paharele de șampanie pe noptieră, pozele de pe pereți, sunt un antidot al melancoliei. Ce trebuie acum.
Cartea Monocle of Gentle Living, din librării din septembrie, arată acest lucru revoluția ușoară este mai ușor de pus în practică în perimetrul suprafețelor noastre plimbabile. Sunt suficiente trucuri mici. Alegeți materiale naturale precum lemnul, țesăturile sau piatra, capabile să îmbătrânească grațios. Montați luminile potrivite: un abajur și un bec cu incandescență sunt mai iertătoare decât un reflector led care ne face să arătăm ca un cadavru. Cumpărați plante și amintiți-vă să le udați, creați un spațiu în care copiii să poată fi dezordinați, adoptați un câine sau o pisică. Și meditați la consum, mai bine să cumpărați o singură dată, dar bine, un scaun sau o canapea bine făcute vor rezista o viață întreagă, produsele slabe sunt, de asemenea, dăunătoare pentru mediu. Ceea ce economisiți la început, își amintesc autorii, ne poate costa planeta pe termen lung. Ikea însuși, copleșită după blocarea unui atac asupra pachetelor, a lansat un „Manifest pentru eliberarea spațiilor”. Pentru gigantul suedez, calitatea vieții este îmbunătățită în trei pași: decuplarea (scăparea de ceea ce nu mai avem nevoie, poate dăruirea), organizarea (organizarea) și afișarea (păstrarea obiectelor la care ne interesează cel mai mult).
Siguranța obiectelor
Actorii noștri de sprijin în zilele lungi în interior, acolo, pentru a ne reaminti că avem un corp și nu doar fibra super optică, obiectele au devenit coperta noastră Linus. Ne ajută, ne țin companie, ne servesc chiar și atunci când sunt inutili. Acest lucru explică, de asemenea, redescoperirea meșteșugului, cu vremurile sale lente, detalii atente, căldura artizanală. O lume antică care astăzi este relansată și datorită designerilor. Studioul elvețian Atelier Oï tocmai a adus Tenoha, una dintre instalațiile sale poetice cu origami de hârtie japoneză Washi, declarată Patrimoniu Mondial UNESCO, la un coworking din Milano. Maison Matisse, fondată de descendenții lui Henry, a patra generație, invită în fiecare an un designer să traducă o pictură într-o colecție pentru casă, lucrată manual de meșteri meșteri. Se întâmplă și opusul: artiștii care își dau trăsăturile industriei. Nathalie Du Pasquier, în anii optzeci cea mai tânără din grupul de avangardă din Memphis, s-a dedicat ani de zile doar picturii, dar pentru o vreme a început să lucreze din nou cu companii și ceramica pe care tocmai a prezentat-o pentru Mutina arată ca tablouri. În fotografiile catalogului, cuvintele „Mănâncă, gândește, citește, iubește, visează” sunt imprimate pe pereții camerelor imaginare. Cine știe dacă acesta nu este noul normal.
