În eseul Despre basme, J.R.R. Tolkien a explicat cum una dintre funcțiile genului fantastic era aceea de a putea crea universuri imaginare atât de reale încât ne vedem lumea reală dintr-o perspectivă diferită. Era anul 1947: cine știe ce ar spune scriitorul vizionar (la acea vreme angajat în redactarea Stăpânului inelelor) în fața peisajelor de vis cu care artele digitale, astăzi mai mult ca niciodată, îți permit să evadezi din realitate ? O călătorie în această lume este oferită de volumul Dreamscapes & Artificial Architecture (Gestalten), pentru a ne catapulta în dimensiunile utopice propuse de cele mai inovatoare studiouri internaționale de design.
Spații posibile sau imposibile?
Aceasta este adevărata distracție. Care, ca întotdeauna, își găsește frâu liber în rețelele sociale, în special pe Instagram unde atmosferele suprarealiste au din ce în ce mai mult farmec. Între sfere opalescente, cer roz, bazine de nori și structuri de culoare pastel, sentimentul este că trăiești într-un tablou de Magritte. „Gândiți-vă la Palais Bulles din Cannes, o sculptură-casă din anii 1970, achiziționată de designerul Pierre Cardin. Dacă acea estetică suprarealistă era deja prezentă la acea vreme, astăzi este subliniată de digital ”, explică Sébastien Charpentier Simphal, manager în Italia al Peclers Paris, o agenție de lider în consultanță (și prognoză) a tendințelor și inovației. "Privind dincolo, până în 2022, această nuanță estetică între real și ireal ne va cuceri. O limită minimă, așa cum demonstrează jocurile video, care acum contaminează moda și stilul de viață. Unde fanii sunt din ce în ce mai mulți ».
Rozul este noul negru
În moda emergentă, designerul elvețian (și fanul Sailor Moon) iese în evidență Kevin Germanier, care a prezentat haine inspirate de „tehnologia modei” pe platforma online a Săptămânii Modei din Paris. Iubit de vedete precum Björk și Lady Gaga cu articole de îmbrăcăminte decorate cu cristale Swarovski și lumini LED, fiecare look reflectă o estetică manga pe care Kevin a retușat-o alegând nuanțe caleidoscopice. «Spun asta de câțiva ani acum, rozul este noul negru. În consultările noastre, el nu dă greș niciodată »explică Sébastien. „Gândindu-ne la importanța pieței orientale, culorile moi sunt consolidate și mai mult: ele amintesc de estetica benzilor desenate”. Imprimeuri abstracte și culori pop care, în tendințele Peclers, iau nume evocatoare precum „pasteluri atmosferice” sau „dulceață acră”.
Noi dimensiuni, între vis și realitate
În fața anumitor nuanțe este imposibil să nu ne gândim Wes Anderson, un regizor eclectic a cărui estetică a creat o tendință explicată de criticul Saul Austerlitz: «Filmele sale sunt case de păpuși cinematografice: minunea constă în perfecțiunea cu care sunt transportate în lumea noastră».
Descoperirea locurilor reale care par să iasă din filmele sale este sportul preferat al adepților canalului Instagram Accidentally Wes Anderson, recent transformat într-o carte (Voracious Books). "Ne place pentru că ne aduce înapoi la o dimensiune infantilă. Cu toții trebuie să redescoperim inocența unui copil, să privim în jurul nostru ca ei, printr-un filtru de culori aproape supranaturale. Pentru a ne ușura și a schimba perspectiva ”, adaugă Sébastien Charpentier Simphal.
Creatorii schimbării
Există cei care creează schimbarea: pricepuți să își ajusteze moda la frecvențele neobișnuitei, pentru Designerul Gucci Alessandro Michele a prezentat o colecție fără legătură cu sezonalitatea cu GucciFest, miniserie co-regizată de regizorul Gus Van Sant: „Am zăbovit prea mult pe partea noastră de umbră, festivalul va fi roit de un roi de povești excentrice și vitale. Povești capabile de priviri imaginative și gesturi onirice », a explicat Michele. Și parfumul Gucci Bloom? Pentru tragerea sa, locația a fost Scarzuola: clădire umbriană transformată într-un „oraș ideal” simbolic de către arhitectul Tommaso Buzzi, în 1956. Așezarea omului în centru, într-o nouă perspectivă, devine astfel o inspirație creativă. În colecția înaltă de bijuterii Hermès Lignes sensibles, designerul Pierre Hardy a ales linii care par să evoce meridianele corpului, transformând bijuteria în puncte de energie care, pentru proiectant, sunt similare cu chakrele. Apropo: interesul crește și pentru discipline precum Human Design, un sistem misterios (iubit în America) care combinând principiile astrologiei, Cabalei, chakrei, I Ching și altor discipline, se urmărește crearea unei „diagrame” a fiecărei persoane. Fantezie pură? În acest sens, Oscar Wilde și-ar fi spus cuvântul: „Progresul este realizarea utopiei”.
X
